Alors, au début, je rigole tranquillement. Les scènes sont celles que l’on peut voir dans les différentes bandes annonces. Puis, je regarde sans rien dire… bah oui, c’est le « générique »… Puis un sourire. Puis, un petit rire… C’est un peu long, j’ai peur… Soudain, le Hangover commence et là, le rire se fait plus soutenu, plus intense… Puis… l’arrivée de Chow et BOOM ! FOU RIRE, sautillement sur le siège, fou rire, des WTF à tout va, des sautillements et encore des fous rire… Puis v’lan, ENCORE UN FOU RIRE…. s’en suit une séquence de rire, sourires, fou rire jusqu’au moment où LA CLAQUE… LE MOMENT du FILM. WTF, LOLILOL, BARRE DE LOL, ROFL et prise de ma tête dans mes mains en me disant c’est pas possible, ils n’ont pas fait ça. On arrive vers la fin, toujours les mêmes rires et le film se termine sur du GROS LOL.

Voilà comment j’ai vécu The Hangover Part 2. Une grosse dose de rire, un très bon moment. Honnêtement, j’ai eu un peu peur car pendant les minutes précédant le film, j’ai lu une critique qui n’était pas forcément folichonne… Et OUF. Je ne peux que vous dire d’aller le voir.

Et aujourd’hui (enfin pas vraiment), j’ai vu Petits Meurtres à l’Anglaise avec Bill Nighy (vu dans Good Morning England ou encore Love Actually), Emily Blunt (la brunette sexy du Diable s’habille en Prada ou encore Sunshine Cleaning), Rupert Grint (Ron dans Harry Potter) ou encore Ruppert Everett (Le Mariage de Mon Meilleur Ami)

L’histoire est un peu simpliste voire simplette. Victor Maynard est un tueur à gage, reconnu, talentueux et descendant d’une lignée de tueurs. Il arrive à la fin de sa carrière. Il vit seul et n’a pas d’enfant. Il doit régler son dernier contrat: Rose. Le soucis, Rose n’est pas comme tout le monde, elle est décalé, vit au jour le jour et n’a pas de point fixe. La conséquence, Maynard va tomber amoureux d’elle et ne va pas la tuer… s’ensuit une ribambelle de situations rocambolesques !

Avec les films anglais, on ne rit pas à gorge déployée. On rit, on sourit et on s’amuse. Chaque situation comique est précise et fait mouche à chaque fois. C’est souvent du comique potache mais on aime ça. C’est aussi souvent de l’humour décalé et on aime aussi ça ! Ensuite, il y a beaucoup de tendresse. Dans Shawn Of The Dead, c’était la relation entre les deux héros, là, il y a plusieurs arc. Il y a Victor/Rose, Rose/Tony, Tony/Victor, Victor/Sa Mère etc… Des relations presque improbables.

Tous les acteurs jouent juste. Bill Nighy en vieux tueur bourru qui finalement va s’ouvrir, Emily Blunt, mignonne, sexy, douce et rocailleuse, me ferait presque oublier l’espace d’un instant Zooey Deschanel. Ruppert Grint nous fait plaisir en sortant de son rôle de Ron.

Une bonne petite comédie de l’été qui respire la fraîcheur et le rire ! Je vous la conseille fortement !

Oui, le jeu de mots était facile. Oui, le jeu de mots est pourri. Oui, ce n’est pas drôle. Mais ça résume bien mon avis sur l’Arnacoeur de Pascal Chaumeil avec Romain Duris, Vanessa Paradis, Julie Ferrier et François Damien. Vous savez que j’adore les Films de Filles. Pour être précis, j’adore les Films de Filles US. Oui, les films de Filles français, je suis, mais pas du tout, fan. Je les trouve plats, surjoués, pas drôles, pas mimi etc… mis à part une exception, Prête-Moi Ta Main que j’ai adoré !

Mais là, je pense que je commence à me réconcilier avec les chick flicks français. L’Arnacoeur est frais, drôle, mignon, et joue bien sur les clichés, un peu à l’américaine. Il y a du Buddy, de la danse, un peu de chanson, des trucs ridicules et surtout un scénario PREVISIBLE. Oui car un chick flick qui te surprend c’est pas vraiment un chick flick.

Niveau distribution. J’aime pas Romain Duris. J’aime pas ses chicos. J’aime pas sa mâchoire. J’aime pas sa barbe. Bon, ok. Je suis peut être jaloux. Lilie et la Soeur dirait… AHHHH MIAM CROCK SLURP. Mais je fais BEURK. Vanessa Paradis, normalement, j’aime pas. Sec. Froide. j’aime pas ses dents. Mais dans L’Arnacoeur, je l’ai trouvé mimi, attachante, fraîche et rafraîchissante. Une vraie girl Next Door.

Il y a un mois, je vous annonçais la sortie du premier album de Clara Plume, Mes Fils d’Encre. Et bien, c’est chose faite. Tout du moins, à moitié faite. Aujourd’hui, en plus de Jeanne Cherhal, Mes Fils d’Encre sort sur toutes les plateformes digitales et s’annonce comme un Must Have ! J’ai eu la chance de mettre sur une oreille (voire les deux) sur ce premier album. D’ailleurs, il tourne un peu en boucle dans mon iPhone. Voici mon ressenti.

Clara Plume, je suis tombé sous le charme car à la première écoute de Les P’tits Plaisirs, j’ai retrouvé du Cherhal, artiste que j’apprécie fortement. Même si ce n’est pas vraiment chanter, la rythmique, le phrasé m’a beaucoup fait penser à la Nouvelle Vague féminine style Anais, Olivia Ruiz. Des chansons à textes, très personnels et souvent sarcastiques à souhait. Et sinon, l’album? Pour une première, Mes Fils d’Encre est vraiment très réussi.

Ouvert par le très drôle L’homme Texto, s’ensuit Les P’tits Plaisirs. Les Deux titres s’enchaînent à merveilles car sur une base rythmique un peu fofolle. Je pourrais vous faire tous les titres comme ça mais j’vais éviter. Je vais surtout vous parler d’un titre. Celui qui m’a marqué droit au coeur. Un Peu de Toi.

Dès les premières notes, j’ai été touché. Une mélancolique par la rythmique, par la hauteur des notes. Puis, Clara entame ses textes, les parle, sans rimes. Les mots presque susurrés, vont tout droit, ne s’arrêtent pas, ne prennent pas de détours. Ils sont là et sont vrais. A la première écoute, j’ai été calmé. A la fin, je l’ai remise et remise. Cette chanson est comme une lettre ouverte au coeur. On peut l’interpréter comme on l’entend, selon son vécu, son passé, son humeur. Elle peut être triste, revigorante, enivrante. Ce titre reflète un peu l’univers de Clara Plume. Elle est indescriptible, elle a son univers propre, presque saltimbanque, presque princesse, presqu’enfant, presqu’adulte. Ce qu’on ressort de cette album, c’est qu’elle vit à 100 à l’heure, qu’elle aime comme elle écrit, qu’elle écrit comme elle aime. Douce, tranquille, introvertie. Puis le feu, dynamique, extravertie.

Clara Plume, c’est un peu la Grande Soeur qu’adore, la meilleure amie qu’on chérit, le meilleur pote qui est là.

Mes Fils d’Encre est un très bel album, à mi-chemin entre du slam, de la chanson à texte, de la nouvelle vague.

Disponible depuis aujourd’hui sur toutes les plateformes digitales.

Je vous en parlais il y a quelques semaines. Je suis fan de Jeanne Cherhal de la première heure, du tout début. Si je devais utiliser une image footbalistique, je dirais que je suis un Ultra. Le genre de fans un peu fanatiques. Ne vous emballez pas, je ne suis pas de ceux hystériques et malades à la TokyoHotel.

Donc, aujourd’hui, sort le 3ème album de Jeanne, Charade. Ca fait quelques semaines qu’il est en écoute sur mon iPhone et j’ai vraiment voulu prendre le temps de vous écrire la critique. Je dois dire qu’à la première écoute, j’ai été un peu déçu. En même temps, lorsque je l’ai écouté, je travaillais donc ce n’était pas vraiment une écoute attentive. Je le trouvais moins incisif, moins « drôle », moins cherhalesque.

Puis je l’ai réécouté et là, mon avis a changé. Cette Charade est un très bon album, peut être pas aussi bon que Douze Fois Par An, mais du Cherhal de compétition. Il suffit simplement d’écouter En Toute Amitié qui nous transporte dans un relationnel homme/femme paradoxal. Ensuite, comme dans chaque album, Jeanne porte des textes « féministes » engagées comme Mon Corps Est Une Cage.

Ensuite, l’album est ponctué de titres Mon Premier, Mon Second, Mon Troisième et Mon Tout qui permettent de donner une dimension théâtrale. Oui, ces titres racontent une histoire qui se suit, qui s’enchaîne. Cela permet finalement de conclure de la plus belle des façons l’album.

Je ne fais pas vous faire une critique de chaque chanson. Je vais juste vous donner mes préférées:

En Toute Amitié qui vous rappellera forcément des situations.
Qui Me Vangera car le texte est incisif et drôle.
J’ai Pas Peur car ce titre me rappelle La Station
Lorsque Tu M’as car la rythmique mixée aux paroles et au phrasé de Jeanne est très intéressant
Reviens Moi, tout simplement car ce titre est bon.

L’album est homogène mise à part l’ouverture faite par Certains Animaux que je ne comprends pas trop. En tout cas, si vous êtes fan de Jeanne Cherhal, Charade est à posséder !

L’Album est disponible aujourd’hui sur les Plateformes Digitales et le 8 Mars chez tous les bons disquaires !

Jeanne Cheral sera aussi en concert au Bataclan le 9 Mars ! Et bien sûr, nous y serons !

Si vous avez vu le film Sherlock Holmes, vous comprendrez le titre, sinon filez le voir et que ça saute ! Au risque de froisser mes collègues Lilie et La Soeur, même si le film est vraiment bien, j’ai été toutefois un peu déçu. Je suis fan de Guy Ritchie. J’ai aimé Snatch, j’ai apprécié Arnaques, Crimes et Botaniques et j’ai surkiffé Rock’n'Rolla ! J’attendais donc avec impatience Sherlock Holmes avec Robert Downey Jr que je vénère depuis son rôle dans Iron Man et Jude Law, bah euh sans avis, il m’indiffère…

Alors le film, j’m'attendais à un film uuuuudggggeee comme dirait La Soeur, un film qui visuellement te donne une claque comme celle reçue avec Rock’n'Rolla. Le film met un peu de temps a démarré… J’ai failli m’endormir à plusieurs reprises pendant les 30 premières minutes… C’était drôle mais assez plat. Puis, le film démarre enfin, Robert Downey Jr donne tout son talent et nous offre une prestation de haut vol ! Jude Law, baaaah, je ne sais pas, je reste un peu mitigé… Rachel McAdams, on ne la voit pas assez à mon goût… oui, je suis amoureux d’elle…

Ensuite, la réalisation. Les effets sont bien faits mais je les trouve moins stylisé. Après, bien sûr, ce n’est qu’une question de goût Le film en soi est une réussite. Rythmé, très drôle, de l’action et du suspens, Sherlock Holmes est un très bon divertissement et pour les fans de Jude Law, vous ne serez pas déçues !

Lilie : Je me permets d’ajouter ma patte (de Lapin ? huhu) à cet article. Je tiens donc à préciser que le duo Sherlock / Watson fonctionne très bien et que l’ambiance début du siècle avec Londres reconstituée est plus qu’appréciable C’est tout.

Pourquoi? car ce film n’avait pas grand chose que j’aimais. Je n’aime pas Hugh Grant, c’est mon côté Jaloux. Je n’aime pas Sarah Jessica Parker, trop fine, trop strict, trop vi…lle. Mais bon, après une course effrénée.. façon de parler, je lisais pendant que M. courrait, nous nous disposons à aller voir ce film dans la pire salle de Paris, l’Orient Express… tu sais la salle avec le métro qui passe sous tes pieds… d’ailleurs, idée à la con, pourquoi ne pas mettre des vitres sous les pieds pour voir le métro?

Revenons au film, bah j’ai été surpris. Hugh Grant est très drôle dans ce film, sexy à souhait avec son accent english par trop trop marqué et il a pris du bide (yiiiihaaaaa) Sarah Jessica Parker est marrante, mignonne et différente de Sex And The City et ce n’est pas pour me déplaire. Ensuite, l’histoire aussi simpliste (simplette?) qu’elle soit, elle est distrayante. Ok, c’est pas le film de la décennie mais c’est un bon film du dimanche avec une amie. On y rit, on y sourit, on y est ému. Voilà, si le film est encore par chez vous. Allez y !

Quand on nous a invité à la projection de Up In the Air, les Lilies se sont dit : Waouwwwwww, Georgieeeeeeeee grrrr, crock, miam. Moi je me suis surtout dit: Ah tiens, une comédie romantique avec Clooney, ça peut être sympa. Et bien, je me suis trompé. Ce n’est film n’est pas un vrai film de filles. Oui, on aurait tendance à le croire en regardant la bande annonce.

En fait, si je devais décrire ce film, je dirais 2 en 1. Oui, c’est bien ce qui résume le film. La première partie est axée sur le personne de Clooney, Ryan Bingham, qui est chargé d’annoncé le licenciement de personnes. On y découvre une Amérique en période de crise… Clooney campe ici un anti-héros. Il est là pour faire son travail et c’est tout. Pas d’émotion, pas d’attache. Mais derrière ce masque un peu froid, on découvre surtout la solitude du personnage. Une solitude presque non-voulue mais acceptée comme un cadeau. Puis, la deuxième partie. Émouvante. Romantique. Décalée. On bascule dans l’opposé. Les sentiments. La recherche du contact humain….

Ce film est magnifiquement joué. Clooney est aujourd’hui un acteur reconnu. Vera Farmiga est sensuelle et sexy. On ne pourra pas faire mieux. Anna Kendrick est l’opposé de Clooney. A fleur de peau. avec des rêves. des idéaux.

J’ai pas l’habitude d’être surpris… oui… car souvent, c’est moi qui fait les surprises. Je regorge souvent d’idées farfelues et de mise en scène presque pharaonique… bon, je m’enflamme… Mais je n’ai pas l’habitude d’être surpris. Je dois avouer que c’est assez spécial. Quand t’es un peu pris au dépourvu, à contre-pied, c’est une sensation un peu bizarre entre ‘larmes qui viennent’ et ‘embrassade’. Alors voilà, merci à CroustiMyrt de m’avoir offert La Triste Fin du petit Enfant Huître de Tim Burton !

Quand crousti m’a offert ce livre en me disant « j’suis sûre que ça va te plaire » et que je regardais les pages intérieurs, j’ai eu peur. J’ai cru qu’elle me voulait du mal. Oui, car faut l’avouer, les illustrations sont quand même glauques, voir elles font peur. Mais dans sa sens, ça m’a aussi plu. Oui car ça m’a rappelé Coraline, bouquin et film que j’ai beaucoup apprécié.

Parlons un peu du livre, il est succulent à souhait, humour noir et bonnes pensées se mélangent avec perfection. Oui, il y a de bonnes pensées dans ce livre teinté de noir. Il suffit de lire entre les lignes. Cela parle de tolérance, d’acceptation de soi-même toussa toussa.

En lisant les quelques lignes de chaque petite histoire, on sent la patte de Burton, on s’imagine le monde derrière tout cela, on s’imagine les petits monstres s’animer dans les pages. Par ce livre, on s’imagine un film.

J’ai adoré ces quelques pages. Dommage qu’il n’y ait pas plus de monstres chelou

Quand j’avais regardé les bandes annonces, je pensais aller voir un film qui se passait dans les années 60/70 mais en fait… pas du tout… Donc, la surprise passée, je me suis remis dans le film… ce qui a été assez difficile car ce film est très barré et très compliqué… à moins que je sois un peu teubé…

Vous en dire plus sur le film… Heath Ledger est énorme dans ce film, son dernier. Les différentes transitions avec Colin Farrell, Johnny Depp et Jude Law passent comme une lettre à la poste. Mention spécial pour Johnny Depp qui en quelques minutes, nous prouvent son talent d’acteurs.

Concernant le film, je ne sais pas quoi dire. C’est un bon film, très compliqué, avec un univers bien marqué. Le jeu des acteurs est bon mais j’ai un certain goût d’inachevé. Le film souffre aussi de quelques lenteurs. Ensuite, je pense qu’il faut le voir plusieurs fois pour bien comprendre l’histoire.